Nel testo la narrazione non segue uno sviluppo lineare ma procede per immagini, associazioni e improvvise deviazioni del pensiero. La scena è ambientata in un ristorante cinese prossimo alla chiusura, uno spazio che non ha solo valore realistico ma anche simbolico: è un luogo sospeso, in cui tutto appare in fase di dissolvimento o di fine. In questo contesto entra in scena Fleur, una figura femminile che comunica soprattutto attraverso lo sguardo e che pone una domanda precisa e drammatica: la presenza della sorella. Il narratore, però, non risponde in modo diretto. Al contrario, la realtà viene continuamente deformata attraverso immagini surreali e metafore concrete, come quella della sorella “nel surgelatore di gelati”, che rappresenta una verità emotiva resa irriconoscibile e “congelata”. Il testo mette quindi in evidenza un tema centrale: la difficoltà di comunicare la verità e il dolore in modo diretto. Le parole vengono sostituite da oggetti, dettagli quotidiani e immagini spiazzanti (il portaombrelli, il cellulare, il menu inesistente), che riflettono una mente disordinata o emotivamente in crisi. Il titolo “Hungry Eyes” richiama inoltre l’idea di uno sguardo che desidera e cerca qualcosa, ma che non riesce a ottenere una risposta chiara. Tutti i personaggi sembrano comunicare più attraverso lo sguardo che attraverso le parole, sottolineando una profonda incomunicabilità. La rappresentazione di una realtà mentale frammentata, in cui una domanda dolorosa (la sorte della sorella) viene continuamente elusa e trasformata in immagini simboliche. Ne risulta un testo che non racconta semplicemente una storia, ma mette in scena il modo in cui il pensiero e il ricordo possono deformare la realtà. Ciao...testo difficile...
Cara Ninetta,tutto cio' e' "avvenuto",ma non.proprio cosi'.E' l'abitudine di date un senso,una vettorialita' a fatti caotici che l'autore,all'epoca,percepiva e quindi interpretava traendoli dall'indistinto. Credo ancora pero' ad una "riconoscibilita'",ad un.volersi bene! Zao,e buon lavoro.
Carissimo Sergio, a parte il fatto che mi hai strappato un sorriso... ma se fossi uno pschiatra farei una diagnosi di schizofrenia o anche di sdoppiamento della personalità :) Anzi, questo raccontino in confronto ad altri mantiene un certo filo ma i tuoi commenti proprio non li capisco! però dai... a scrivere si passa il tempo e ci si diverte. zao!!!
Gentile Gabry,grazie per l'attenzione;non sei il primo a consigliarmi ad uno psichiatra(tempo fa,una nostra collega mi pare Anais si espresse in termini simili),ma quando,come me,si usa l'arte di cui si e' capaci per broccolare non si sprecano talenti,sperando pero' di non venir fraintesi dal destinatario.Ma no la linearita',la coerenza,e' comprensibile ad un bambino di dodici anni,dello spessore di una fune per teleferica,costantemente revisionata! Zao,e a presto.
Capisco cosa intendi. Probabilmente io, da lettrice, ho cercato una trama e una direzione tra immagini che nascono invece da una percezione più immediata e caotica dell'esperienza. Forse è una tendenza naturale: cercare di dare forma a ciò che, nel momento in cui viene vissuto, forma non ne ha ancora. Però mi sembra che proprio da quell'indistinto emerga qualcosa di umano e riconoscibile. Forse non una verità precisa, ma una presenza, una ricerca dell'altro. Per questo mi colpisce la tua frase sul "volersi bene": è come se, al di là delle deformazioni del ricordo e delle ambiguità del linguaggio, restasse comunque la possibilità di incontrarsi.Saluti
Cara Ninetta,ma si',e' dalla percezione di immagini che si stratificano,che ne destano altre...un'agopuntura,poi l'autore cerca d'incanalarle nel suo senso,nel suo vissuto.Ma,sotto la maschera poeticonarrativa,dovrebbero dir qualcosa a tutti,una particola,una briciola di pane.Zao.
